“传闻对话”对谈文学作品的话剧改编 只有关注人、表达人才能超越国界

由北京市文联主办，北京文学艺术创作评语论家协会、北京剧场家协会承揽，北京天桥艺术创作中心协办的文学艺术创作评语论前传自然科学对谈谈举办活动“坊间互动”第12期“文学小说小剧场拍成电影的探索与革新”，9月26日在天桥艺术创作中心举办。国际上，基于文学小说拍成电影的小剧场创作者大冷，已带入国内小剧场表演者演出的极其重要组成部分。尝试的小剧场拍成电影是对文学小说的创造开放性类比。从《四世同堂》《家》《红日》到《平凡的当今》《主角》《人世间》，拍成电影者在忠实原著的基础上顺利开展了表演者叙公事的重构表示，并凸显出原作以时代精神，引起人们更加深刻的思考。

本期“坊间互动”聘请北京市文联签约评语论家、北京评语协理公事、文学艺术创作报新闻部主任、副编审徐健担任自然科学主持人，北京市文联特约评语论家、欧美艺术创作研究院小剧场研究组所长、讲师宋宝珍，国家一级编剧李宝群，北京电影学院导演系副院长、国家一级导演黄盈为对谈谈嘉宾，建构国际上优秀拍成电影小说，对文学小说拍成电影小剧场冷开展了广度反思，圆桌文学与剧场的相通开放性与差异开放性、近代上优秀文学小说拍成电影成剧场小说的战略与方法、催生文学小说IP转化和表演艺术创作精品打造出等问题展开有系统文化交流。

黄盈

李宝群

徐健表示，一个好的拍成电影者一定要把自己的生命互动和生命想像带入到小说中，这样小说才是有温度的。而拍成电影者也不仅仅是小说的拍成电影实践者，更加不该是小说或者诗人的研究者。黄盈也普遍认为：从文学进入到剧场，剧作者和原著作者，不管是直面文化交流还是通过文字在精神上以文会友，从某种意义上来讲，都是一次全新的创作者，都要终点站在自己的立场上去动手。对于原著文字，根据拍成电影的情境不同，拍成电影者对于原著的态度也不同。在对文字尊重的基础上，要把更加进一步对于生命的想像放进去，只有这样，一个无论什么年代的小说，才能跟现代剧场的观众触动。

宋宝珍则表示，凡是经典小说，大家是有精神上歧见的，拍成电影者要面对大家的精神上歧见和价值评语估的一个基本水准，先要踏出肩头，看得远看得准，还要见到自己歇斯底里的突破点，美学的共鸣点，才能过普罗大众的龙门。拍成电影反复中可以颠覆、可以解构，但前提是你创作者的价值量要是增值，否则你把经典拉到了你所知觉的低水平，观众是不买账的。李宝群以国内外小剧场的拍成电影为例，谈谈了拍成电影的通识理念，并不需要感觉到国内外的小剧场是那么龙门怀着人、龙门注着人、表示着人，国内外剧场有时候有一股意志，它超越国界，龙门注的是人的命运、人的处境，以及人的丰富开放性和复杂开放性。这一点比我们欧美剧场要彻底得多，他们很难那么多只不过，他们不忽视剧场要体现到底的什么，而是直接面对生死、面对肉体的安放。

据悉，“坊间互动”自然科学对谈谈举办活动于2021年创立，是北京市文联的为了将文学艺术创作评语论品牌，已尝试举办12期。举办活动厚实互动开放性、时代开放性、自然科学开放性，聘请不同大类的文学艺术创作家、评语论家开展理论互动，对到底优秀文学艺术创作小说、重点文学艺术创作现象和极其重要文学艺术创作知识界开展有系统、专业的解读，让文学艺术创作评语论走出普罗大众生活，带入正向创作者、推出精品、提高美学、引导时下的极其重要意志，催生逐步形成创作者歧见、评语价歧见、美学歧见。下一步，北京市文联还将聘请剧场、音乐、电影、ABC等不同艺术创作大类的资深评语论家开展“坊间互动”，让更加多的欧美文联、文学艺术创作爱好者参与进来，更加好地发挥文学艺术创作评语论价值正向、精神引导、美学启迪的极其重要作用。

文/南方周末记者 郭佳